europa flieht nach europa

Eine wirklich ungewöhnliche Inszenierung: Sie ist witzig und gleichzeitig tragisch, dabei hoch musikalisch, und sie wechselt alle paar Minuten die Form. Das Premierenpublikum war begeistert.

Franz-Xaver Mayr nimmt sie als überzeugter Bündnisgefährte der Autorin entschlossen an und macht „europa flieht nach europa“ zu einem vergnüglich choreographierten, chorisch famosen und theatralisch burlesken Karneval der Kulturen.

Das Ensemble spielt hinreißend und hat sichtlich Spaß.

Regisseur Franz-Xaver Mayr hat dieses Drama belebt - mit einem Ensemble, das gekonnt durch Svolikovas lyrisches Sprachgewühle pflügt.

Karnevaleske Farce und politischer Bilderreigen will das Stück sein, und so bringt es Regisseur Franz-Xaver Mayr auch auf die Bühne.

Diesen Tanz auf Messers Schneide vollführt Mayr mit höchster Präzision. Genau getimte Sprechchöre und aufwendige Gesangsnummern bringen sein buntes, einfallsreiches Universum zum Klingen.

So viel weltgeschichtliche Symbollast könnte Zuschauer zu Flucht verleiten. Doch Franz-Xaver Mayr serviert die Revue mit bannender Sprech- und Kostümkomik. Europa als Komödie, Tragödie und Farce in einem.

In der Inszenierung von Franz-Xaver Mayr hält die komödiantisch-souveräne Dorothee Hartinger bei diesem fulminanten Anfangsmonolog einen Klumpen Fleisch in ihren blutigen Händen, sie hat Blut im Gesicht und auf ihrem weißen Chiton. Schon da ist klar, dass aus ihren guten Vorsätzen nichts werden wird.

Diese Aufführung nimmt Europa nicht nur als Vorwand, sondern vermittelt Ideen zu diesem vielschichtigen Begriff.

Ein riesengroßer Spaß!

Als Mutter der Nationen ist die fantastische Dorothee Hartinger bemüht, ihre verzogenen Kinder unter einem k.u.k.-Reifrock zu halten, der beim Lüpfen eine Unzahl milchgebender Zitzen offenbart (nicht das einzige staunenswerte Kostüm von Korbinian Schmidt).

Der „Karneval der Wirklichkeit“ entpuppt sich als pointierte Auseinandersetzung mit unseren Gegenwartsproblemen und Zukunftsängsten mit den frechen, bunten Mitteln eines Kinderfaschings.

Regisseur Franz-Xaver Mayr setzt auf Parodie und Übertreibung und betont vor allem die komischen Momente des manchmal sprachverliebten Textes, wobei er auf ein fabelhaftes junges Ensemble bauen kann, dem er Artikulationsvirtuosität und Gesangskünste gleichsam abverlangt.

Ironisch, hintersinnig, meist klug und fast immer vergnüglich.

Michaela Flück hat dem üppigen Text eine enge, beige Bühne entgegengesetzt, die an einen antiken Tempel erinnert. Auch Kostümbildner Korbinian Schmidt ist ein Fixstarter in Mayrs tollem Team. Sehen und Hören eifern im Publikum um die Wette.