jedermann (stirbt)

Grandios: Regisseur Stefan Bachmann formt aus Ferdinand Schmalz’ Neudeutung des „Jedermann“ einen bedeutenden Theaterabend.

Markus Hering spielt fantastisch, packend, man kann den Blick gar nicht von ihm abwenden, der große Jubel am Ende ist hoch verdient.

Mit „jedermann (stirbt)“ ist der Mythos im Heute angekommen.

Der Wiener „Jedermann“ - ein Prestigeprojekt der Burgtheater-Direktorin Karin Bergmann - wurde bei der Uraufführung zum großen Erfolg.

„jedermann (stirbt)“ von Ferdinand Schmalz: wirkungsvoll, prall, sehenswert.

Burgtheater-Direktorin Karin Bergmann hat gewagt, woran noch alle Salzburger Festspiel-Intendanten scheiterten: Sie hat einen zeitgenössischen Dramatiker damit beauftragt, Hugo von Hofmannsthals auf mittelalterliche Mysterienspiele zurückgehendes „Spiel vom Sterben des reichen Mannes“ auf seine Haltbarkeit abzuklopfen. Und siehe da: Der Steirer Schmalz [....

Ferdinand Schmalz‘ Könnerschaft besteht darin, dem Original dicht auf den Fersen zu sein, aber sich in einer eigenen, weltlich-unsentimentalen Verssprache die Bigotterie vom Leib zu halten.

Aber das ganze Ensemble ist großartig: Mavie Hörbiger (komisch als „Gute Werke“, unheimlich als „Mammon“), Markus Meyer und Sebastian Wendelin als schleimige Vettern, Katharina Lorenz als erotische Ehefrau (warum Jedermann sich für sie nicht interessiert, bleibt rätselhaft), Oliver Stokowski als Armer Nachbar/Flüchtling/Gott, Barbara Petritsch als mütterl...

Nun also Ferdinand Schmalz. Ebenfalls in Reimen, Knittelversen nicht fern, gehalten, erlebt sein „jedermann (stirbt)“ am Wiener Burgtheater eine am Premierenabend fulminant bejubelte Uraufführung.

Zusammen mit den Musikkompositionen von Sven Kaiser, den metaphorischen Kostümen Esther Geremus und dem raffinierten Licht von Friedrich Rom wird daraus ein theatralisches Gesamtkunstwerk der Sonderklasse.

Die umjubelte Uraufführung von „jedermann (stirbt)“ des österreichischen Autors Ferdinand Schmalz ist ein sprach- und bildgewaltiges Epos und eine gelungene Neuinterpretation eines Stückes Weltliteratur.

An der Inszenierung des Schweizers Stefan Bachmann [...] überrascht die Radikalität des Zugriffs. Er orientiert sich nicht an den von Schmalz eingebauten vordergründigen Aktualitäten, sondern versteht das Stück ganz in der Tradition der Vorbilder als allegorisches, fast abstraktes Spiel zur Verhandlung großer, ewiger Themen.

Bachmann und sein fulminantes Ensemble widmen sich mit erfreulichem Ernst und einer Prise Humor dem herausfordernden Unterfangen, Hofmannsthals Pathos ein wenig beiseitezurücken und einen neuen, frischeren Ton anzuschlagen.

Unter klugem Einsatz musikalischer Mittel ritualisiert Bachmann den Text in die Nähe einer Brecht‘schen Parabel.

Allein die Bühne von Olaf Altmann ist ein Pfund, mit dem sich wuchern lässt: eine monumentale goldene Wand, und in der Mitte – ein klaffendes Loch, ein Höllenschlund, und auch ein Hamsterrad, das sich drehen kann, rasend rotieren; innen drin: der reiche Jedermann, der sich zum Crescendo der anschwellenden Klangkulisse von Komponist Sven Kaiser immer ateml...

Olaf Altmann entwirft eines seiner sagenhaft spartanischen Bühnenbilder, nämlich nahe an der Rampe eine aus goldfarbenen Platten gezimmerte Wand, mitten darin ein schwarz-rundes Loch, etwas übermannshoch, das nach hinten in einen (später) rotierenden Tunnel mündet. Sonst nichts.